Musiikkia maailmasta, jossa elämme

Tampere Biennalen 2026 taiteellisen johtajan Minna Leinosen esipuhe.

”Haluamme puhua suomalaisen musiikin puolesta, antaa uusille ajatuksille elintilaa. Olemme uteliaita, kunnioitamme uskallusta. Tämä on Tampere Biennale.”

Näin luki säveltäjä Usko Meriläisen perustamassa Tampere Biennalen käsiohjelmassa vuonna 1986, ja sama eetos kantaa tänäkin päivänä. Myös tyylillinen avarakatseisuus ja taiteidenvälisyys ovat olleet tärkeitä arvoja festivaalille sen perustuksesta lähtien. Vuoden 2026 Tampere Biennalen teemana on juuret.

40-vuotias Tampere Biennale on Suomessa asuvien säveltäjien juhlaa. Nykymusiikkijuhlassa on yli 30 kantaesitystä, mikä on kaikkien aikojen ennätys. Festivaali saattaa yhteen säveltäjiä, esiintyjiä ja yleisöä lumoavien, ajatusta herättävien ja innostavien taidekokemusten äärelle. Festivaalilla soi nykymusiikin säveltäjäsukupolvien katkeamaton ketju nuorimmasta vanhimpaan, 1930-luvulla syntyneistä säveltäjistä 2000-luvulla syntyneisiin. Yhä useammat Suomessa asuvat säveltäjät ovat myös etnisesti, kieleltään ja kulttuureiltaan eritaustaisia. Musiikki elää maailmassa, jossa ei suljeta ovia.

Festivaaliviikolla elävien säveltäjien musiikkia viedään ja tehdään tutuksi kaikille. Musiikki soi konserttisalien lisäksi metsässä, koulujen välitunneilla, toreilla, gallerioissa, klubeilla ja museossa. Vaikeassa taloudellisessa tilanteessa olevat voivat hankkia lippuja Kaikukortilla, ja useimpiin lounaskonsertteihin ja näyttelyihin on vapaa pääsy.

Rihmastomainen yhteistyö laajentaa juuria monitasoisesti ja rajoja ylittäen. Kansanmuusikko Maija Kauhanen ja Saxtronautit esiintyvät yhdessä ensi kertaa. Pääsemme niin ikään todistamaan saamelaismuusikko Ánnámáretin ja Uusinta Ensemblen ensikohtaamista. Kansainvälisen säveltäjävieraan Agata Zubelin musiikkia ja ajatuksia kuullaan konserteissa, luennolla ja mestarikurssilla.

Japanilainen Nô-teatteri sulautuu Aleksi Barrièren ohjaamaan taiteidenväliseen kokonaisuuteen Secret Flowers, jossa esiintyy inspiroiva ja uraauurtava Ryoko Aoki. Viime festivaalilla kävijäennätyksen rikkonut esitys Sara Hildénin taidemuseossa saa jatkoa näyttelijä Ella Mettäsen ja huilisti Malla Vivolinin kävelykonsertissa Muuttolinnut. Uusi Nekalabin kulttuurikeskus avaa ovensa monikieliselle teatteriesitykselle Tea/Time & Love, jossa pysähdytään kuulemaan kahden eri kulttuurin välistä rakkaustarinaa teetarjoilun äärelle elävän guqin-musiikin säestyksellä.

Taiteen kokemisen ja tekemisen juuret luodaan jo varhain. Säveltäjä Pietari Kaasisen ja kirjailija Anni Kytömäen äänikävelyn Taikatie Pyynikin luonnonsuojelualueella pääsee festivaaliyleisön lisäksi kokemaan Taidekaari-yhteistyössä noin tuhat koululaista. Pyynikin koulutalon välituntikellot ja Frenckellin kellot soittavat festivaalin ajan Jonne Valtosen säveltämää musiikkia. Ennakkopäivänä kuullaan kolmen pirkanmaalaisen musiikkioppilaitoksen sävellysoppilaiden ja Tampering Ensemblen lukuvuodenmittaisen yhteistyön satoa.

Nykymusiikki on musiikkia maailmasta, jossa elämme. Menneet ajat kiinnittyvät ajanhenkeen ainutlaatuisella tavalla, ja yhdessä hetkessä voi kohdata eri aikakausia – juuria, ituja, versoja ja siemeniä. Ne kaikki auttavat ymmärtämään, mitä on ollut, mitä on nyt, ja mitä voi olla tulossa. Festivaali päättyy Ilmiö Ensemblen kantaesittämään Jimmy Lopezin hurmaavaan puhallinkvintettoon, jossa universaali rakkaus ei pyydä mitään ja antaa kaiken.

Aikamme musiikki on elämänvoima. Sydämellisesti tervetuloa konsertteihin!