Meeri Pulakka & Sofia Keto-Tokoi

Sopraano Meeri Pulakan ja tanssitaiteilija Sofia Keto-Tokoin nykylaulumusiikista ja improvisatorisesta nykytanssista koostuva esitys Kietoutumia on muotoutunut tekijöidensä kollektiivisessa yhteistyössä. Kietoutumia tutkii läheisyyden, kosketuksen, muistamisen, kaipuun ja rajallisuuden teemoja. Esitys levittäytyy eri puolille galleriatilaa, ja yleisö voi vapaasti kääntyä tuoleissaan katsomaan, kun havaitsee esiintyjien liikkuvan.

Carola Bauckholtin Die Alte toimii konsertin installaatiomaisena avausnumerona; se on jo tapahtumassa, kun yleisö saapuu tilaan. Tämä äännähdysten ja eleiden monologi naisäänelle voi olla sekä kevyen humoristinen että kivuliaan koskettava.

Siirtymään kuljettaa haikailevan kaunis ja vivahteikas oksitaaninkielinen Comtessa de Dian A chantar m’er (Minun on laulettava). Se on ainoa nykyään tunnettu naistrubaduurin sekä säveltämä että sanoittama laulu.

Wespe sekoittaa Marcel Beyerin runouden ja Enno Poppen järjestelmällisestä toisteisuudesta kehittyvän sävelmän notkeaksi mutta jankkaavaksi neljäsosasävelin ryyditettyksi elemaailmaksi. Teksti vuorottelee kahden perspektiivin välillä: kertojaminän suuhun houkutellaan eroottisen melismaattisesti ampiainen ja puheenkaltaiset muistot tihkuvat osaksi teoksen koukuttavasti nykivää rytmisyyttä.

Konsertin kantaesitysteos Lunula sai alkunsa laululle ja tanssille säveltämisestä, joka on toteutunut työryhmää kuunnellen. Aino Tenkanen kertoo sävellysprosessista: “On ollut ilo ja nautinto säveltää Lunulaa. Melodioiden aihiot ja sävyt syntyivät residenssissä Pariisin taiteilijakaupungissa kesällä 2025 harvinaisen vaivattomasti lähes vuoden kestäneen yhteisen valmistelun jälkeen.” Hara Hermusen unenomaista, rujoa pehmeyttä ja kaunista outoutta pulppuava teksti on muotoutunut Tenkasen sävellystyössä maailmaksi, jossa herkkyys ja lempeys sekä toisaalta tuska ja kipu ovat yhtä aikaa olemassa.

Rebecca Saundersin O pohjautuu James Joycen Odysseuksen päättävään Mollyn monologiin. Saunders tekee tajunnanvirrasta etäännytetyn mutta tiheän äänteiden kollaasin, jonka merkityksen voi tavoittaa vain hetkittäin.

Teoksen koreografia keskittyy keskinäisessä kontaktissa olemiseen, tunteellisen ja ilmaisuvoimaisen ruumiin vivahteiden tutkimiseen ja sen suhteeseen äänen kanssa. Keto-Tokoi on ammentanut koreografisessa työskentelyssään nykytanssin kosketuksiin liittyvistä ja improvisatorisista harjoitteista. Esityksen tanssillisuus liittyy länsimaisen postmodernin taidetanssin jatkumoon, jossa ajatellaan nykytanssin tarkoittavan erilaisia tapoja olla ruumiissa, tilassa ja ajassa. Tässä työssä pyrimme läsnäolemisen, ja lempeän vapautuneisuuden tutkimiseen.

Konsertin kesto on noin 50 minuuttia. Sen jälkeen yleisöllä on mahdollisuus jäädä taiteilijatapaamiseen konsertin esiintyjien kanssa.

Esiintyjät

Sopraano Meeri Pulakka esiintyy mielellään nyky- ja kamarimusiikin parissa festivaaleilla ja konserttisarjoissa, joista viimeaikaisina esimerkkeinä Hietsu is Happening!, Avantin Suvisoitto, Kokonainen-festivaali ja Musica nova Helsinki. Hän tekee parhaillaan taiteellista väitöstutkimusta nykymusiikin laulamisesta Taideyliopiston Sibelius-Akatemiassa.

Sofia Keto-Tokoi on tanssitaiteilija ja muusikko-musiikkikasvattaja (MuM). Hän työskentelee freelancerina taiteidenvälisissä yhteistöissä erilaisissa rooleissa tanssin ja musiikin välillä. Keto-Tokoi on työskennellyt useiden säveltäjien ja muusikoiden kanssa yhteistyössä viime vuosien ajan, mm. Ung Nordisk Musik, Kaivos-, Aava-, Kitara Nova- ja muiden nykymusiikkifestivaalien konteksteissa.

Esiintyjien kiitokset: Tampere Biennale, Minna Leinonen, Himmelblaun galleria, Aino Tenkanen, Hara Hermunen, Kaisa Kukkonen, Aino Olkinuora, Jenni Honkamaa, Taiteen edistämiskeskus, Sibelius-rahasto ja Liisa Pentti + Co -residenssi. Kiitos myös kaikille muille teosprosessiin tavalla tai toisella osallistuneille.